01 · CORE DEFINITION
日本画解决什么视觉问题
02 · RECOGNITION GUIDE
如何识别日本画
屏风、卷轴、展览画幅和现代裁切均可，空间从平面装饰到写实纵深；精细勾线、没骨、颗粒综合色面或写生造型按艺术家和时期选择；矿物综合色、胡粉、墨、金属箔与现代综合色构成广泛范围，不强制低饱和；综合色层、胡粉和金属反射或现代观察光共同塑形，避免统一柔光；和纸或绢、岩综合色、胶、胡粉、墨、金属箔和颗粒哑光表面。 判断时不要只看题材，要逐项核对下面的视觉结构。
决定视线从哪里进入、信息按什么顺序被读取。
决定主体的力量感、亲近感以及人与空间的关系。
决定风格在缩略图和纯剪影状态下是否仍可识别。
决定第一情绪和区域层级，不能只作为最后滤镜。
决定空间深度、材质可信度和戏剧程度。
把风格延伸到信息层级；文字与图像必须属于同一系统。
提供触感、媒介和年代线索，增强风格可信度。
控制信息压力与观看速度；日本画需要在识别度和可读性之间保持平衡。
03 · KEY VISUAL GENES
关键视觉基因：特征、作用与使用方式
生成或设计时至少选择三项共同工作，不要只复制一个表面符号。
屏风、卷轴、展览画幅和现代裁切均可，空间从平面装饰到写实纵深
作用控制观看速度、信息压力和画面节奏。
使用先划定阅读区，再安排“屏风、卷轴、展览画幅和现代裁切均可，空间从平面装饰到写实纵深”；在缩略图和移动端分别检查信息压力。
精细勾线、没骨、颗粒综合色面或写生造型按艺术家和时期选择
作用提供媒介、触感与年代线索，避免画面只有抽象形状。
使用把“精细勾线、没骨、颗粒综合色面或写生造型按艺术家和时期选择”附着到合理对象和表面，不要作为统一滤镜覆盖文字与留白。
矿物综合色、胡粉、墨、金属箔与现代综合色构成广泛范围，不强制低饱和
作用提供媒介、触感与年代线索，避免画面只有抽象形状。
使用把“矿物综合色、胡粉、墨、金属箔与现代综合色构成广泛范围，不强制低饱和”附着到合理对象和表面，不要作为统一滤镜覆盖文字与留白。
综合色层、胡粉和金属反射或现代观察光共同塑形，避免统一柔光
作用提供媒介、触感与年代线索，避免画面只有抽象形状。
使用把“综合色层、胡粉和金属反射或现代观察光共同塑形，避免统一柔光”附着到合理对象和表面，不要作为统一滤镜覆盖文字与留白。
和纸或绢、岩综合色、胶、胡粉、墨、金属箔和颗粒哑光表面
作用提供媒介、触感与年代线索，避免画面只有抽象形状。
使用把“和纸或绢、岩综合色、胶、胡粉、墨、金属箔和颗粒哑光表面”附着到合理对象和表面，不要作为统一滤镜覆盖文字与留白。
只在作品需要且文字准确时使用现代题款，不仿造艺术家署名印章
作用把风格延伸到标题和信息结构，影响阅读顺序与节奏。
使用让“只在作品需要且文字准确时使用现代题款，不仿造艺术家署名印章”只承担标题和层级；正文仍需满足实际阅读尺寸。
04 · COLOR SYSTEM
常见配色方案与使用比例
比例是起始建议，不是硬性规范。先用面积建立层级，再根据媒介明度和可读性微调。
#788B77用于背景、最大形体或主要材质，承担日本画的整体气质。
#BF8D79用于区分层级、支撑主体和建立冷暖或明度关系，不与主色平均竞争。
#D8CFB7只用于标题、焦点、交互状态或关键细节；面积越小，识别信号越明确。
05 · CONTENT FIT
你的内容适合这种风格吗
先判断要表达的主题、情绪与观看预期，再决定是否使用这种风格。媒介只是载体，不应成为选择风格的唯一理由。
适合表达
这种风格的原始命题是“日本画是明治时期在现代美术制度和西洋画对照中形成的分类，使用胶彩、矿物综合色、纸绢等传统资源，同时不断吸收写生、透视和现代题材。它不是古代日本绘画的原样延续，也没有统一的柔和综合色与浅空间”。当你的内容也需要讨论相近的冲突、价值或观看方式时，风格与主题才真正匹配。
适合营造
适合营造平面感、沉静、含蓄与耐看、克制、安静与观看距离、可信、具体与现场感的观看感受。它会主动改变信息压力和观看节奏，不只是给画面增加一种气氛。
适合展示
更适合把情绪、观念与视觉实验；叙事主题、人物关系与概念设定；装饰中的核心主题与叙事对象作为核心内容；主体需要允许屏风、卷轴、展览画幅和现代裁切均可，空间从平面装饰到写实纵深和精细勾线、没骨、颗粒综合色面或写生造型按艺术家和时期选择参与叙事。
传播场景
适合文化机构、高端品牌、出版专题、静态展陈等允许观众停留和细看内容的场景；强促销环境中需要额外建立焦点。
受众预期
适合希望感受到平面、低饱和、克制的受众；正式采用前应先用一张核心画面测试主题理解是否准确。
选择依据
如果内容同时需要“平面、低饱和、克制”，并能让屏风、卷轴、展览画幅和现代裁切均可，空间从平面装饰到写实纵深、矿物综合色、胡粉、墨、金属箔与现代综合色构成广泛范围，不强制低饱和和和纸或绢、岩综合色、胶、胡粉、墨、金属箔和颗粒哑光表面承担表达任务，这种风格是合适的；如果只是喜欢其中一种颜色，建议轻度借鉴。
06 · UNSUITABLE USES & RISKS
不适用场景与执行风险
慎用场景
强促销、节庆、即时行动号召或需要在拥挤环境中抢夺注意力的项目，不适合只使用日本画的低刺激表达。
具体风险
- 低饱和可能不足以支撑促销、节庆或强行动号召，需要额外的强调色。
- 过度克制会削弱识别与情绪，在竞争激烈的信息环境中需要更明确的焦点。
- 写实画面成本较高，快速迭代时应先确定光线、镜头与材质标准。
07 · COMPARISON
容易与哪些风格混淆
日本画 vs 琳派
日本画屏风、卷轴、展览画幅和现代裁切均可，空间从平面装饰到写实纵深；精细勾线、没骨、颗粒综合色面或写生造型按艺术家和时期选择；矿物综合色、胡粉、墨、金属箔与现代综合色构成广泛范围，不强制低饱和；和纸或绢、岩综合色、胶、胡粉、墨、金属箔和颗粒哑光表面。
琳派跨屏非对称、偏置重心、重复裁切或图案满幅按具体世代和媒介选择；简化流线、植物动物节奏和书写形体可平面也可保留观察细节；金银地、群青、朱红、石绿、墨和纸色随作品变化，不限定华丽综合色；纸绢、金银箔、矿物综合色、云母、墨和垂らし込み形成的潮边。
关键差异：日本画的识别重心是“屏风、卷轴、展览画幅和现代裁切均可，空间从平面装饰到写实纵深；精细勾线、没骨、颗粒综合色面或写生造型按艺术家和时期选择；矿物综合色、胡粉、墨、金属箔与现代综合色构成广泛范围，不强制低饱和；综合色层、胡粉和金属反射或现代观察光共同塑形，避免统一柔光；和纸或绢、岩综合色、胶、胡粉、墨、金属箔和颗粒哑光表面”；琳派则是“跨屏非对称、偏置重心、重复裁切或图案满幅按具体世代和媒介选择；简化流线、植物动物节奏和书写形体可平面也可保留观察细节；金银地、群青、朱红、石绿、墨和纸色随作品变化，不限定华丽综合色；金属箔真实反射、综合色层和湿中叠染产生空间，不统一为无影平面；纸绢、金银箔、矿物综合色、云母、墨和垂らし込み形成的潮边”。先比较空间结构和边缘处理，再比较题材。
查看琳派完整指南日本画 vs 狩野派
日本画屏风、卷轴、展览画幅和现代裁切均可，空间从平面装饰到写实纵深；精细勾线、没骨、颗粒综合色面或写生造型按艺术家和时期选择；矿物综合色、胡粉、墨、金属箔与现代综合色构成广泛范围，不强制低饱和；和纸或绢、岩综合色、胶、胡粉、墨、金属箔和颗粒哑光表面。
狩野派大画面屏风、襖绘、卷轴或扇面按建筑和委托组织，可纪念性也可细密；强劲墨线、概括体块、精细鸟兽人物和装饰性色面随支系时期变化；水墨、金地、矿物蓝绿、朱红和纸绢本色均可，不固定黑金综合色；屏风纸、金箔、水墨、矿物综合色、木构接缝和可见笔触。
关键差异：日本画的识别重心是“屏风、卷轴、展览画幅和现代裁切均可，空间从平面装饰到写实纵深；精细勾线、没骨、颗粒综合色面或写生造型按艺术家和时期选择；矿物综合色、胡粉、墨、金属箔与现代综合色构成广泛范围，不强制低饱和；综合色层、胡粉和金属反射或现代观察光共同塑形，避免统一柔光；和纸或绢、岩综合色、胶、胡粉、墨、金属箔和颗粒哑光表面”；狩野派则是“大画面屏风、襖绘、卷轴或扇面按建筑和委托组织，可纪念性也可细密；强劲墨线、概括体块、精细鸟兽人物和装饰性色面随支系时期变化；水墨、金地、矿物蓝绿、朱红和纸绢本色均可，不固定黑金综合色；真实室内环境光与金箔反射或墨阶共同塑形，避免统一辉光；屏风纸、金箔、水墨、矿物综合色、木构接缝和可见笔触”。先比较空间结构和边缘处理，再比较题材。
查看狩野派完整指南日本画 vs 大和绘
日本画屏风、卷轴、展览画幅和现代裁切均可，空间从平面装饰到写实纵深；精细勾线、没骨、颗粒综合色面或写生造型按艺术家和时期选择；矿物综合色、胡粉、墨、金属箔与现代综合色构成广泛范围，不强制低饱和；和纸或绢、岩综合色、胶、胡粉、墨、金属箔和颗粒哑光表面。
大和绘斜向俯视、连续绘卷、屏风跨幅或册页分场按作品选择，不强制吹拔屋台；细线、平涂、引目钩鼻式人物或写实细节依时代题材变化；群青、朱红、石绿、金银和纸绢底色常见，也有水墨与白描路线；纸绢、矿物综合色、墨线、金银箔、颜料脱落和卷轴折痕。
关键差异：日本画的识别重心是“屏风、卷轴、展览画幅和现代裁切均可，空间从平面装饰到写实纵深；精细勾线、没骨、颗粒综合色面或写生造型按艺术家和时期选择；矿物综合色、胡粉、墨、金属箔与现代综合色构成广泛范围，不强制低饱和；综合色层、胡粉和金属反射或现代观察光共同塑形，避免统一柔光；和纸或绢、岩综合色、胶、胡粉、墨、金属箔和颗粒哑光表面”；大和绘则是“斜向俯视、连续绘卷、屏风跨幅或册页分场按作品选择，不强制吹拔屋台；细线、平涂、引目钩鼻式人物或写实细节依时代题材变化；群青、朱红、石绿、金银和纸绢底色常见，也有水墨与白描路线；以色区、重叠和金银反光组织浅空间，不套用统一平面柔光；纸绢、矿物综合色、墨线、金银箔、颜料脱落和卷轴折痕”。先比较空间结构和边缘处理，再比较题材。
查看大和绘完整指南日本画 vs 岭南画派
日本画屏风、卷轴、展览画幅和现代裁切均可，空间从平面装饰到写实纵深；精细勾线、没骨、颗粒综合色面或写生造型按艺术家和时期选择；矿物综合色、胡粉、墨、金属箔与现代综合色构成广泛范围，不强制低饱和；和纸或绢、岩综合色、胶、胡粉、墨、金属箔和颗粒哑光表面。
岭南画派近代裁切、明确焦点、卷轴留白或叙事场景按画家和题材选用；观察性轮廓、水墨线、湿润综合色面和局部精描形成中外方法交汇；墨、灰绿、明亮水彩或日本画综合色及纸本暖白，不设统一岭南综合色谱；纸本水墨、水彩或日本画综合色、撞水撞粉、细颗粒和现代装裱。
关键差异：日本画的识别重心是“屏风、卷轴、展览画幅和现代裁切均可，空间从平面装饰到写实纵深；精细勾线、没骨、颗粒综合色面或写生造型按艺术家和时期选择；矿物综合色、胡粉、墨、金属箔与现代综合色构成广泛范围，不强制低饱和；综合色层、胡粉和金属反射或现代观察光共同塑形，避免统一柔光；和纸或绢、岩综合色、胶、胡粉、墨、金属箔和颗粒哑光表面”；岭南画派则是“近代裁切、明确焦点、卷轴留白或叙事场景按画家和题材选用；观察性轮廓、水墨线、湿润综合色面和局部精描形成中外方法交汇；墨、灰绿、明亮水彩或日本画综合色及纸本暖白，不设统一岭南综合色谱；方向性自然光、空气综合色和水墨晕染可共同塑形，但须服从具体作品；纸本水墨、水彩或日本画综合色、撞水撞粉、细颗粒和现代装裱”。先比较空间结构和边缘处理，再比较题材。
查看岭南画派完整指南08 · STYLE INTENSITY
风格强度变化
保留 1–2 个主基因
保留屏风、卷轴、展览画幅和现代裁切均可，空间从平面装饰到写实纵深和 #788B77 强调色；继续使用项目原有字体和组件，避免加入完整年代装饰。
联动 3–4 个变量
同时使用屏风、卷轴、展览画幅和现代裁切均可，空间从平面装饰到写实纵深、精细勾线、没骨、颗粒综合色面或写生造型按艺术家和时期选择、矿物综合色、胡粉、墨、金属箔与现代综合色构成广泛范围，不强制低饱和和和纸或绢、岩综合色、胶、胡粉、墨、金属箔和颗粒哑光表面，但保留清晰的信息层级。
统一整套视觉语法
构图、比例、轮廓、光线、色彩、字体和材质全部遵循日本画，仅适合主视觉、封面和沉浸式核心场景。
09 · MEDIA TRANSLATION
不同媒介怎样转译
同一种风格进入不同媒介时，应该保留核心基因，同时主动降低与媒介任务冲突的部分。
海报
- 必须保留
- 屏风、卷轴、展览画幅和现代裁切均可，空间从平面装饰到写实纵深、矿物综合色、胡粉、墨、金属箔与现代综合色构成广泛范围，不强制低饱和、只在作品需要且文字准确时使用现代题款，不仿造艺术家署名印章
- 需要调整
- 把风格集中到主图和标题；正文保持高可读性，远距离先读到主题，再读到装饰细节。
品牌视觉
- 必须保留
- 精细勾线、没骨、颗粒综合色面或写生造型按艺术家和时期选择、主辅色比例、一个稳定的材质信号
- 需要调整
- 把复杂画面提炼成标志形、色板和版式规则；不要要求每个触点都复刻完整作品。
数字界面
- 必须保留
- 屏风、卷轴、展览画幅和现代裁切均可，空间从平面装饰到写实纵深的层级逻辑、矿物综合色、胡粉、墨、金属箔与现代综合色构成广泛范围，不强制低饱和、局部使用精细勾线、没骨、颗粒综合色面或写生造型按艺术家和时期选择
- 需要调整
- 降低装饰密度和纹理强度；正文、按钮、状态色及键盘焦点必须优先满足可读性和一致性。
插画
- 必须保留
- 精细勾线、没骨、颗粒综合色面或写生造型按艺术家和时期选择、均匀主光配克制阴影，避免无依据的多光源
- 需要调整
- 允许风格主导造型与气氛，但主体轮廓、叙事动作和前后景关系必须清楚。
10 · PROMPT RECIPE
Prompt 配方：逐项控制，而不是只写风格名
以日本画作为清晰可识别的整体风格。只改变视觉处理，保持用户主体身份、数量、动作与关键结构。执行：构图采用屏风、卷轴、展览画幅和现代裁切均可，空间从平面装饰到写实纵深；将用户主体转译为精细勾线、没骨、颗粒综合色面或写生造型按艺术家和时期选择，保持身份与关键结构；配色限定为矿物综合色、胡粉、墨、金属箔与现代综合色构成广泛范围，不强制低饱和；光影采用综合色层、胡粉和金属反射或现代观察光共同塑形，避免统一柔光；材质与表面呈现为和纸或绢、岩综合色、胶、胡粉、墨、金属箔和颗粒哑光表面；仅在用户要求文字时，采用只在作品需要且文字准确时使用现代题款，不仿造艺术家署名印章，并保持原文可读。
Use Nihonga as the clearly recognizable overall style. Change only the visual treatment; preserve the supplied subjects' identity, count, action, and defining structure. Execution: compose with screens, scrolls, exhibition-scale formats, and modern cropping with space ranging from decorative flatness to observed depth; translate the supplied subjects into fine contour, boneless color, granular pigment planes, or observational modeling selected by artist and date while preserving identity and defining structure; limit the palette to mineral pigment, gofun, ink, metal leaf, and modern color across a broad range without mandatory muted tones; use form through pigment layers, gofun, metal reflection, or modern observed light without one soft-light formula for lighting and tonal rendering; render materials and surfaces as washi or silk, mineral pigment, animal glue, gofun, ink, metal leaf, and granular matte surfaces; only when text is requested, use a modern inscription only when needed and exact; never imitate an artist's signature or seal, and preserve the exact readable wording.
主体残缺或重复，关键结构丢失，风格混杂，未经请求的文字，乱码，水印，品牌标志
11 · PROMPT ERRORS
常见错误 Prompt：问题在哪里，怎样修正
一个日本画风格的海报，高级感，设计感，氛围感问题：只有风格名和主观形容词，没有告诉模型构图、比例、颜色、光线与材质怎样变化。
修正：至少加入“屏风、卷轴、展览画幅和现代裁切均可，空间从平面装饰到写实纵深、精细勾线、没骨、颗粒综合色面或写生造型按艺术家和时期选择、矿物综合色、胡粉、墨、金属箔与现代综合色构成广泛范围，不强制低饱和、和纸或绢、岩综合色、胶、胡粉、墨、金属箔和颗粒哑光表面”。
纯平面语言、同时要求写实 3D 体积和镜面高光问题：同一控制维度出现相反要求，模型只能随机选择或折中，结果通常两边都不像。
修正：先确定日本画为主风格；冲突属性只保留一项，并明确风格强度。
日本画 + 琳派 + 赛博朋克 + 极简主义 + 复古未来主义问题：堆叠多个风格名称没有说明谁控制构图、谁控制材质，容易产生拼贴式表面符号。
修正：保留日本画作为结构主导；如需混合，只让琳派负责一个明确变量，例如色彩或材质。
12 · HISTORICAL CONTEXT
历史脉络
13 · RELATED & DERIVED STYLES
来源、相邻与衍生风格
江户诸画派、明治美术教育、传统材料复兴、西洋画和现代展览制度
20世纪日本绘画、东亚胶彩画和现代传统绘画教育
琳派Rinpa School
狩野派Kano School
大和绘Yamato-e
岭南画派Lingnan School
14 · REFERENCES
参考资料
以下公开资料用于核对本页的年代、概念边界与历史关系；链接指向原始机构或百科条目。