地域艺术传统约18世纪后期–20世纪初，后续复兴延长东亚

韩国民画

Korean Minhwa

民画（minhwa）是后世用于概括朝鲜王朝后期及近代多类非宫廷或民间绘画的弹性称谓，题材包括文字图、虎鹊、花鸟、山水、册架与吉祥图像。它不是单一“稚拙”风格，作者、用途、制作水平和与宫廷图像的关系差异很大。

一眼识别：正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局；轮廓从精细宫廷式到大胆概括不等，程式化动物器物须按真实题材选择；朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品；平面色区、有限晕染和物体叠置建立层次，不强制反常透视；纸绢、墨、矿物或植物色、屏风装裱、手工线和真实老化。

用这个风格生成 Prompt 返回风格图鉴

01 · CORE DEFINITION

韩国民画解决什么视觉问题

视觉任务民画（minhwa）是后世用于概括朝鲜王朝后期及近代多类非宫廷或民间绘画的弹性称谓，题材包括文字图、虎鹊、花鸟、山水、册架与吉祥图像。它不是单一“稚拙”风格，作者、用途、制作水平和与宫廷图像的关系差异很大

解决方式通过正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局、轮廓从精细宫廷式到大胆概括不等，程式化动物器物须按真实题材选择、朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品把抽象气质转化为稳定、可重复的画面规则。

核心气质平面、叙事、高饱和、象征；视觉重点是正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局；轮廓从精细宫廷式到大胆概括不等，程式化动物器物须按真实题材选择；朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品；平面色区、有限晕染和物体叠置建立层次，不强制反常透视；纸绢、墨、矿物或植物色、屏风装裱、手工线和真实老化。

边界它不等于简单加入“韩国民画元素”。如果构图、比例、色彩与材质没有同时遵循同一逻辑，结果只会像表面模仿。

02 · RECOGNITION GUIDE

如何识别韩国民画

正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局；轮廓从精细宫廷式到大胆概括不等，程式化动物器物须按真实题材选择；朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品；平面色区、有限晕染和物体叠置建立层次，不强制反常透视；纸绢、墨、矿物或植物色、屏风装裱、手工线和真实老化。判断时不要只看题材，要逐项核对下面的视觉结构。

构图正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局

决定视线从哪里进入、信息按什么顺序被读取。

比例主次体量保持清楚，尺寸差服务视觉层级

决定主体的力量感、亲近感以及人与空间的关系。

轮廓与造型轮廓从精细宫廷式到大胆概括不等，程式化动物器物须按真实题材选择

决定风格在缩略图和纯剪影状态下是否仍可识别。

色彩朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品

决定第一情绪和区域层级，不能只作为最后滤镜。

光线均匀主光配克制阴影，避免无依据的多光源

决定空间深度、材质可信度和戏剧程度。

字体准确保留文字图汉字、题记和印章；无法核实时不生成伪汉字或吉语

把风格延伸到信息层级；文字与图像必须属于同一系统。

材质朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品

提供触感、媒介和年代线索，增强风格可信度。

装饰密度中等装饰密度，重点区域与安静区域交替

控制信息压力与观看速度；韩国民画需要在识别度和可读性之间保持平衡。

03 · KEY VISUAL GENES

关键视觉基因：特征、作用与使用方式

生成或设计时至少选择三项共同工作，不要只复制一个表面符号。

正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局

作用组织观看路径和前后关系，是风格成立的结构基础。

使用先用“正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局”搭建大结构，再添加纸绢、墨、矿物或植物色、屏风装裱、手工线和真实老化等表面信息。

轮廓从精细宫廷式到大胆概括不等，程式化动物器物须按真实题材选择

作用建立缩略图级别的识别度，决定主体看起来如何。

使用用纯黑剪影检查“轮廓从精细宫廷式到大胆概括不等，程式化动物器物须按真实题材选择”是否清楚，再补充色彩与材质。

朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品

作用提供媒介、触感与年代线索，避免画面只有抽象形状。

使用把“朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品”附着到合理对象和表面，不要作为统一滤镜覆盖文字与留白。

平面色区、有限晕染和物体叠置建立层次，不强制反常透视

作用组织观看路径和前后关系，是风格成立的结构基础。

使用先用“平面色区、有限晕染和物体叠置建立层次，不强制反常透视”搭建大结构，再添加纸绢、墨、矿物或植物色、屏风装裱、手工线和真实老化等表面信息。

纸绢、墨、矿物或植物色、屏风装裱、手工线和真实老化

作用提供媒介、触感与年代线索，避免画面只有抽象形状。

使用把“纸绢、墨、矿物或植物色、屏风装裱、手工线和真实老化”附着到合理对象和表面，不要作为统一滤镜覆盖文字与留白。

准确保留文字图汉字、题记和印章；无法核实时不生成伪汉字或吉语

作用把风格延伸到标题和信息结构，影响阅读顺序与节奏。

使用让“准确保留文字图汉字、题记和印章；无法核实时不生成伪汉字或吉语”只承担标题和层级；正文仍需满足实际阅读尺寸。

04 · COLOR SYSTEM

常见配色方案与使用比例

比例是起始建议，不是硬性规范。先用面积建立层级，再根据媒介明度和可读性微调。

主色 · 55%#C74638

用于背景、最大形体或主要材质，承担韩国民画的整体气质。

辅助色 · 30%#315F8B

用于区分层级、支撑主体和建立冷暖或明度关系，不与主色平均竞争。

强调色 · 15%#D8B641

只用于标题、焦点、交互状态或关键细节；面积越小，识别信号越明确。

05 · CONTENT FIT

你的内容适合这种风格吗

先判断要表达的主题、情绪与观看预期，再决定是否使用这种风格。媒介只是载体，不应成为选择风格的唯一理由。

适合表达

这种风格的原始命题是“民画（minhwa）是后世用于概括朝鲜王朝后期及近代多类非宫廷或民间绘画的弹性称谓，题材包括文字图、虎鹊、花鸟、山水、册架与吉祥图像。它不是单一“稚拙”风格，作者、用途、制作水平和与宫廷图像的关系差异很大”。当你的内容也需要讨论相近的冲突、价值或观看方式时，风格与主题才真正匹配。

适合营造

适合营造平面感、叙事感、兴奋、活力与即时吸引、象征感的观看感受。它会主动改变信息压力和观看节奏，不只是给画面增加一种气氛。

适合展示

更适合把情绪、观念与视觉实验；装饰中的核心主题与叙事对象；叙事主题、人物关系与概念设定作为核心内容；主体需要允许正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局和轮廓从精细宫廷式到大胆概括不等，程式化动物器物须按真实题材选择参与叙事。

传播场景

适合主题明确的品牌主视觉、文化活动、编辑内容和展览传播；使用前应确认风格气质不会压过核心信息。

受众预期

适合希望感受到平面、叙事、高饱和的受众；正式采用前应先用一张核心画面测试主题理解是否准确。

选择依据

如果内容同时需要“平面、叙事、高饱和”，并能让正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局、朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品和纸绢、墨、矿物或植物色、屏风装裱、手工线和真实老化承担表达任务，这种风格是合适的；如果只是喜欢其中一种颜色，建议轻度借鉴。

06 · UNSUITABLE USES & RISKS

不适用场景与执行风险

慎用场景

当项目要求完全中性、跨文化无歧义或极高信息效率时，不宜让韩国民画覆盖全部界面；应以轻度借鉴为主。

具体风险

高饱和色同时大面积使用会削弱信息层级，应明确主色和小面积强调色。
象征元素依赖文化背景，跨地区传播前需要确认不会产生误读。
不要同时混入过多相邻风格，优先守住正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局和轮廓从精细宫廷式到大胆概括不等，程式化动物器物须按真实题材选择。

07 · COMPARISON

容易与哪些风格混淆

韩国民画 vs 工笔画

韩国民画正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局；轮廓从精细宫廷式到大胆概括不等，程式化动物器物须按真实题材选择；朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品；纸绢、墨、矿物或植物色、屏风装裱、手工线和真实老化。

工笔画轮廓、主体层级和背景关系精确组织，可满幅、折枝、册页或叙事而不固定一种构图；有控制的勾线与多次分染塑形，边缘清楚但不等同于矢量硬边；矿物重彩、透明淡彩或墨色方案均可，按题材和时代选择而非固定综合色表；熟纸或绢、墨线、胶矾层、矿物和植物综合色、反复罩染与细部点写。

关键差异：韩国民画的识别重心是“正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局；轮廓从精细宫廷式到大胆概括不等，程式化动物器物须按真实题材选择；朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品；平面色区、有限晕染和物体叠置建立层次，不强制反常透视；纸绢、墨、矿物或植物色、屏风装裱、手工线和真实老化”；工笔画则是“轮廓、主体层级和背景关系精确组织，可满幅、折枝、册页或叙事而不固定一种构图；有控制的勾线与多次分染塑形，边缘清楚但不等同于矢量硬边；矿物重彩、透明淡彩或墨色方案均可，按题材和时代选择而非固定综合色表；以综合色层次、罩染和局部明暗塑造体积，通常不依赖强烈摄影投影；熟纸或绢、墨线、胶矾层、矿物和植物综合色、反复罩染与细部点写”。先比较空间结构和边缘处理，再比较题材。

查看工笔画完整指南

08 · STYLE INTENSITY

风格强度变化

轻度借鉴

保留 1–2 个主基因

保留正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局和 #C74638 强调色；继续使用项目原有字体和组件，避免加入完整年代装饰。

明显使用

联动 3–4 个变量

同时使用正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局、轮廓从精细宫廷式到大胆概括不等，程式化动物器物须按真实题材选择、朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品和纸绢、墨、矿物或植物色、屏风装裱、手工线和真实老化，但保留清晰的信息层级。

视觉主导

统一整套视觉语法

构图、比例、轮廓、光线、色彩、字体和材质全部遵循韩国民画，仅适合主视觉、封面和沉浸式核心场景。

09 · MEDIA TRANSLATION

不同媒介怎样转译

同一种风格进入不同媒介时，应该保留核心基因，同时主动降低与媒介任务冲突的部分。

海报

必须保留: 正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局、朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品、准确保留文字图汉字、题记和印章；无法核实时不生成伪汉字或吉语
需要调整: 把风格集中到主图和标题；正文保持高可读性，远距离先读到主题，再读到装饰细节。

品牌视觉

必须保留: 轮廓从精细宫廷式到大胆概括不等，程式化动物器物须按真实题材选择、主辅色比例、一个稳定的材质信号
需要调整: 把复杂画面提炼成标志形、色板和版式规则；不要要求每个触点都复刻完整作品。

数字界面

必须保留: 正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局的层级逻辑、朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品、局部使用朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品
需要调整: 降低装饰密度和纹理强度；正文、按钮、状态色及键盘焦点必须优先满足可读性和一致性。

插画

必须保留: 轮廓从精细宫廷式到大胆概括不等，程式化动物器物须按真实题材选择、均匀主光配克制阴影，避免无依据的多光源、朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品
需要调整: 允许风格主导造型与气氛，但主体轮廓、叙事动作和前后景关系必须清楚。

10 · PROMPT RECIPE

Prompt 配方：逐项控制，而不是只写风格名

主体具体对象 + 动作/状态 + 使用场景；不要只写抽象情绪

构图正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局

比例主次体量保持清楚，尺寸差服务视觉层级

造型轮廓从精细宫廷式到大胆概括不等，程式化动物器物须按真实题材选择

色彩朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品；建议面积比例 55/30/15

光线均匀主光配克制阴影，避免无依据的多光源

材质朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品

字体准确保留文字图汉字、题记和印章；无法核实时不生成伪汉字或吉语；选择一种主对齐方式贯穿页面，不混用多个视觉轴

媒介明确写海报、品牌主视觉、数字界面或插画，不让模型自行猜测输出类型

中文 AI 可执行提示词

以韩国民画作为清晰可识别的整体风格。只改变视觉处理，保持用户主体身份、数量、动作与关键结构。执行：构图采用正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局；将用户主体转译为轮廓从精细宫廷式到大胆概括不等，程式化动物器物须按真实题材选择，保持身份与关键结构；配色限定为朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品；光影采用平面色区、有限晕染和物体叠置建立层次，不强制反常透视；材质与表面呈现为纸绢、墨、矿物或植物色、屏风装裱、手工线和真实老化；仅在用户要求文字时，准确保留文字图汉字、题记和印章；无法核实时不生成伪汉字或吉语，并保持原文可读。

English AI-executable prompt

Use Korean Minhwa as the clearly recognizable overall style. Change only the visual treatment; preserve the supplied subjects' identity, count, action, and defining structure. Execution: compose with frontal, symmetrical, screen-panel, continuous-story, or unstable-perspective layouts selected by subject rather than one all-over formula; translate the supplied subjects into contours ranging from courtly precision to bold reduction, with codified animals and objects used from real subject traditions while preserving identity and defining structure; limit the palette to vermilion, blue-green, yellow, ink, and paper or silk alongside light-color and monochrome works; use depth through flat color, limited shading, and object overlap without mandatory reverse perspective for lighting and tonal rendering; render materials and surfaces as paper or silk, ink, mineral or vegetable color, screen mounting, handmade line, and genuine aging; only when text is requested, preserve characters, inscriptions, and seals accurately in munjado and related works; omit them when they cannot be verified, and preserve the exact readable wording.

通用画面破坏项

主体残缺或重复，关键结构丢失，风格混杂，未经请求的文字，乱码，水印，品牌标志

11 · PROMPT ERRORS

常见错误 Prompt：问题在哪里，怎样修正

错误写法一个韩国民画风格的海报，高级感，设计感，氛围感

问题：只有风格名和主观形容词，没有告诉模型构图、比例、颜色、光线与材质怎样变化。

修正：至少加入“正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局、轮廓从精细宫廷式到大胆概括不等，程式化动物器物须按真实题材选择、朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品、纸绢、墨、矿物或植物色、屏风装裱、手工线和真实老化”。

错误写法纯平面语言、同时要求写实 3D 体积和镜面高光

问题：同一控制维度出现相反要求，模型只能随机选择或折中，结果通常两边都不像。

修正：先确定韩国民画为主风格；冲突属性只保留一项，并明确风格强度。

错误写法韩国民画 + 工笔画 + 赛博朋克 + 极简主义 + 复古未来主义

问题：堆叠多个风格名称没有说明谁控制构图、谁控制材质，容易产生拼贴式表面符号。

修正：保留韩国民画作为结构主导；如需混合，只让工笔画负责一个明确变量，例如色彩或材质。

12 · HISTORICAL CONTEXT

历史脉络

形成背景约18世纪后期–20世纪初，后续复兴延长，东亚语境。主要来源包括朝鲜宫廷绘画、儒释道与民间信仰、岁时生活、工匠和城市图像市场。

关键转变民画（minhwa）是后世用于概括朝鲜王朝后期及近代多类非宫廷或民间绘画的弹性称谓，题材包括文字图、虎鹊、花鸟、山水、册架与吉祥图像。它不是单一“稚拙”风格，作者、用途、制作水平和与宫廷图像的关系差异很大；视觉语言由此集中到正面、对称、屏风分幅、连续故事或不稳定透视按题材使用，不设统一满幅布局、轮廓从精细宫廷式到大胆概括不等，程式化动物器物须按真实题材选择、朱红、蓝绿、黄、墨与纸绢底常见，也有淡彩或单色作品。

后续影响韩国现代民俗图像、设计和对朝鲜绘画的再评价。今天使用时应继承这些结构原则，而不是机械复刻年代符号。

14 · REFERENCES

参考资料

以下公开资料用于核对本页的年代、概念边界与历史关系；链接指向原始机构或百科条目。