01 · CORE DEFINITION
古希腊古典艺术解决什么视觉问题
02 · RECOGNITION GUIDE
如何识别古希腊古典艺术
对立式站姿、理想化人体、柱式比例和克制平衡的轮廓。 判断时不要只看题材，要逐项核对下面的视觉结构。
决定视线从哪里进入、信息按什么顺序被读取。
决定主体的力量感、亲近感以及人与空间的关系。
决定风格在缩略图和纯剪影状态下是否仍可识别。
决定第一情绪和区域层级，不能只作为最后滤镜。
决定空间深度、材质可信度和戏剧程度。
把风格延伸到信息层级；文字与图像必须属于同一系统。
提供触感、媒介和年代线索，增强风格可信度。
控制信息压力与观看速度；古希腊古典艺术需要在识别度和可读性之间保持平衡。
03 · KEY VISUAL GENES
关键视觉基因：特征、作用与使用方式
生成或设计时至少选择三项共同工作，不要只复制一个表面符号。
均衡轴线与和谐比例
作用控制主体的力量感、亲近感以及与环境的关系。
使用在草图阶段先锁定“均衡轴线与和谐比例”，再进入细节；比例错误无法靠后期纹理补救。
理想化形体与克制动态
作用建立缩略图级别的识别度，决定主体看起来如何。
使用用纯黑剪影检查“理想化形体与克制动态”是否清楚，再补充色彩与材质。
清晰连续轮廓与校准曲率
作用建立缩略图级别的识别度，决定主体看起来如何。
使用用纯黑剪影检查“清晰连续轮廓与校准曲率”是否清楚，再补充色彩与材质。
柔和转折的雕塑式体积
作用建立缩略图级别的识别度，决定主体看起来如何。
使用用纯黑剪影检查“柔和转折的雕塑式体积”是否清楚，再补充色彩与材质。
陶土红、黑、矿物色与石灰白
作用建立第一情绪、视觉焦点和区域层级。
使用将“陶土红、黑、矿物色与石灰白”落实为主色、辅助色和强调色面积，不要让所有颜色平均竞争。
克制彩绘与哑光石质或陶质表面
作用提供媒介、触感与年代线索，避免画面只有抽象形状。
使用把“克制彩绘与哑光石质或陶质表面”附着到合理对象和表面，不要作为统一滤镜覆盖文字与留白。
04 · COLOR SYSTEM
常见配色方案与使用比例
比例是起始建议，不是硬性规范。先用面积建立层级，再根据媒介明度和可读性微调。
#DED8C8用于背景、最大形体或主要材质，承担古希腊古典艺术的整体气质。
#A3482E用于区分层级、支撑主体和建立冷暖或明度关系，不与主色平均竞争。
#4E776F只用于标题、焦点、交互状态或关键细节；面积越小，识别信号越明确。
05 · CONTENT FIT
你的内容适合这种风格吗
先判断要表达的主题、情绪与观看预期，再决定是否使用这种风格。媒介只是载体，不应成为选择风格的唯一理由。
适合表达
这种风格的原始命题是“以比例、均衡和理想人体探索理性秩序，将自然观察提炼为可复用的美学典范”。当你的内容也需要讨论相近的冲突、价值或观看方式时，风格与主题才真正匹配。
适合营造
适合营造可信、具体与现场感、对称感、秩序、效率与可信度、克制、安静与观看距离的观看感受。它会主动改变信息压力和观看节奏，不只是给画面增加一种气氛。
适合展示
更适合把雕塑中的核心主题与叙事对象；空间秩序、材料观念与公共体验；装饰中的核心主题与叙事对象作为核心内容；主体需要允许中心稳定和理想人体参与叙事。
传播场景
适合文化机构、高端品牌、出版专题、静态展陈等允许观众停留和细看内容的场景；强促销环境中需要额外建立焦点。
受众预期
适合重视清晰秩序、功能逻辑和现代专业感的受众；需要亲密、随性或手作温度时，应加入更柔和的信号。
选择依据
如果内容同时需要“写实、对称、理性”，并能让中心稳定、大理石白和大理石承担表达任务，这种风格是合适的；如果只是喜欢其中一种颜色，建议轻度借鉴。
06 · UNSUITABLE USES & RISKS
不适用场景与执行风险
慎用场景
强促销、节庆、即时行动号召或需要在拥挤环境中抢夺注意力的项目，不适合只使用古希腊古典艺术的低刺激表达。
具体风险
- 写实画面成本较高，快速迭代时应先确定光线、镜头与材质标准。
- 对称布局稳定但容易缺少动势，可以用信息层级而不是破坏轴线来制造变化。
- 过度克制会削弱识别与情绪，在竞争激烈的信息环境中需要更明确的焦点。
07 · COMPARISON
容易与哪些风格混淆
古希腊古典艺术 vs 文艺复兴
古希腊古典艺术中心稳定；理想人体；大理石白、陶土红；大理石。
文艺复兴三角构图；理想化人体；土红、群青；油画薄涂。
关键差异：古希腊古典艺术的识别重心是“对立式站姿、理想化人体、柱式比例和克制平衡的轮廓”；文艺复兴则是“稳定三角构图、线性透视、均衡人物与柔和明暗塑造”。先比较空间结构和边缘处理，再比较题材。
查看文艺复兴完整指南古希腊古典艺术 vs 新古典主义
古希腊古典艺术中心稳定；理想人体；大理石白、陶土红；大理石。
新古典主义浅景深舞台；雕塑般人体；石灰白、庞贝红；抛光大理石。
关键差异：古希腊古典艺术的识别重心是“对立式站姿、理想化人体、柱式比例和克制平衡的轮廓”；新古典主义则是“浅浮雕式人物排列、清晰线描、古典柱式、石材色与道德叙事”。先比较空间结构和边缘处理，再比较题材。
查看新古典主义完整指南08 · STYLE INTENSITY
风格强度变化
保留 1–2 个主基因
保留中心稳定和 #DED8C8 强调色；继续使用项目原有字体和组件，避免加入完整年代装饰。
联动 3–4 个变量
同时使用中心稳定、理想人体、大理石白和大理石，但保留清晰的信息层级。
统一整套视觉语法
构图、比例、轮廓、光线、色彩、字体和材质全部遵循古希腊古典艺术，仅适合主视觉、封面和沉浸式核心场景。
09 · MEDIA TRANSLATION
不同媒介怎样转译
同一种风格进入不同媒介时，应该保留核心基因，同时主动降低与媒介任务冲突的部分。
海报
- 必须保留
- 中心稳定、均衡比例、清晰轮廓、陶土红、黑、矿物色与石灰白、碑铭式大写字母、几何比例
- 需要调整
- 把风格集中到主图和标题；正文保持高可读性，远距离先读到主题，再读到装饰细节。
品牌视觉
- 必须保留
- 理想化形体与克制动态、主辅色比例、一个稳定的材质信号
- 需要调整
- 把复杂画面提炼成标志形、色板和版式规则；不要要求每个触点都复刻完整作品。
数字界面
- 必须保留
- 中心稳定、均衡比例、清晰轮廓的层级逻辑、陶土红、黑、矿物色与石灰白、局部使用克制彩绘与哑光石质或陶质表面
- 需要调整
- 降低装饰密度和纹理强度；正文、按钮、状态色及键盘焦点必须优先满足可读性和一致性。
插画
- 必须保留
- 理想化形体与克制动态、均匀主光配克制阴影，避免无依据的多光源、克制彩绘与哑光石质或陶质表面
- 需要调整
- 允许风格主导造型与气氛，但主体轮廓、叙事动作和前后景关系必须清楚。
10 · PROMPT RECIPE
Prompt 配方：逐项控制，而不是只写风格名
无关风格混搭，通用模板感，主体与背景层级不清，不可读文字，塑料感材质与错误反射
11 · PROMPT ERRORS
常见错误 Prompt：问题在哪里，怎样修正
一个古希腊古典艺术风格的海报，高级感，设计感，氛围感问题：只有风格名和主观形容词，没有告诉模型构图、比例、颜色、光线与材质怎样变化。
修正：至少加入“中心稳定、理想人体、大理石白与陶土红、大理石”。
极简低密度构图、同时要求满版高细节装饰问题：同一控制维度出现相反要求，模型只能随机选择或折中，结果通常两边都不像。
修正：先确定古希腊古典艺术为主风格；冲突属性只保留一项，并明确风格强度。
古希腊古典艺术 + 文艺复兴 + 赛博朋克 + 极简主义 + 复古未来主义问题：堆叠多个风格名称没有说明谁控制构图、谁控制材质，容易产生拼贴式表面符号。
修正：保留古希腊古典艺术作为结构主导；如需混合，只让文艺复兴负责一个明确变量，例如色彩或材质。
12 · HISTORICAL CONTEXT
历史脉络
13 · RELATED & DERIVED STYLES
文艺复兴Renaissance
新古典主义Neoclassicism